Несомненно, одним из самых известных фортепианных концертов, является Концерт №1 для фортепиано с оркестром П. И. Чайковского. Уже первые его такты мгновенно узнают миллионы людей, близких к музыке и далеких от нее. Это одно из самых популярных сочинений Чайковского и один из самых известных фортепианных концертов.[2]. Герберт фон Караян, солист - Святослав Рихтер Запись 1963 года. ский. Концерт для фортепиано с оркестром №1 (I часть).
Чайковский Первый Концерт - Скачать mp3 бесплатно
Он ждал заслуженной похвалы. Рубинштейн Рубинштейну концерт не понравился. Музыкальная критика пошла еще дальше. Спонсор публикации статьи интернет-магазин школьной формы "Schoolstyle. Интернет-магазин предлагает Вам приобрести качественную школьную форму для мальчиков и девочек, аксессуары. Натуральные высококачественные ткани, гарантия качества, скидки и распродажи. Любая модель формы позволяет по мере роста ребёнка регулировать полноту. Ларош А петербургскому критику А. Фаминцыну, давшему в «Музыкальном листке» от 23 ноября 1875 года самый мягкий из отзывов, почему-то показалось, что концерт «поражает ясностью, веселостью настроения с начала до конца». Чайковский говаривал: «В Москву, подальше от Фаминцыных! Критики той эпохи считали неопровержимым, что и в музыкальном, и в изобразительном искусстве должно присутствовать повествовательное начало.
Исходя из этого и живописное полотно, и музыкальное произведение считались законченными, если позволяли сделать подробный пересказ.
Особым богатством творческой фантазии отличается широко развернутая по форме первая часть концерта с ее смелыми, порой неожиданными контрастами, чередованием бурных драматических подъемов, мощных продолжительных кульминаций и моментов тишины и самоуглубленного покоя. При некоторой ее импровизационности ни на один момент не снижается напряжение роста и обновления музыкальной ткани.
Грандиозная интродукция с широкой песенной темой, излагаемой струнными в октаву на фоне полнозвучных аккордов фортепиано, сразу овладевает вниманием слушателя, приготавливая его к чему-то большому и значительному. Несмотря на свою тематическую самостоятельность и отсутствие непосредственных интонационных связей с дальнейшим, это вступительное построение играет чрезвычайно важную роль в концерте, как бы «задавая тон» целому и определяя его общий светлый утверждающий характер. Следующее за интродукцией Allegro con spirito основано на контрасте ритмически острой главной партии с некоторым оттенком скерцозности Известно, что Чайковский использовал для этой темы слышанный им на Украине напев слепцов-лирников, придав ему, однако, совершенно иной характер.
В отличие от несколько «рассредоточенной» экспозиции разработка носит сжатый целеустремленный характер: постепенное неуклонное нарастание приводит к генеральной кульминации в виде канона, образуемого перекличкой оркестра и мощных аккордовых последований у фортепиано. Та высшая степень энергии, которую проявляет пианист, вступая с этой фразою, сообщается им оркестру», — писал Танеев по поводу этого места, подчеркивая, что его следует играть «сильно и энергично». Вслед за этим идет подготовка к репризе с значительно сокращенной варьированной главной и пространно изложенной побочной партией за счет включения в нее большой сольной каденции.
При всей необычности соотношений и нарушении привычных пропорций в этой части все прочно спаяно и развивается логично и последовательно. Две последующие части по сравнению с первой невелики и несложны. Обаятельно нежное поэтичное Andante semplice, написанное в трехчастной форме, является одним из прекрасных образцов светлой ласково-приветливой лирики Чайковского.
Тема крайних разделов, впервые излагаемая флейтой с сопровождением струнных pizzicato, имеет безмятежно-спокойную пасторальную окраску, чему способствует обилие бесполутоновых оборотов в мелодии. Только постепенно она приобретает более экспрессивный характер, а появление VI низкой ступени в двух последних тактах вносит в нее оттенок созерцательной истомы. Игриво скерцозная середина Как сообщает биограф композитора М.
Чайковский, в этом разделе Andante использована мелодия популярной французской песенки. Allegro vivace assai проносится легко и стремительно как неожиданно нахлынувшее воспоминание, не нарушая общего мирно задумчивого настроения этой части. Финал концерта, как в большинстве крупных симфонических произведений Чайковского, представляет выход вовне, из сферы внутренних душевных переживаний в шумный и пестрый мир народного веселья.
Для основной темы финала композитор воспользовался широко известной мелодией украинской веснянки, но несколько изменил ее интервальный состав и придал ей остро ритмованный «токкатный» характер, в большей степени типичный для плясовой песни.
Ещё при жизни композитора Первый концерт стал весьма популярен. Он неоднократно звучал во время гастролей Чайковского по США в 1891 году , в том числе 9 мая на одном из инаугурационных концертов в честь открытия Карнеги-холла в Нью-Йорке, а также на последнем в жизни композитора концерте 16 октября 1893, где во втором отделении впервые исполнялась его Шестая «Патетическая» симфония в обоих этих случаях солировала Адель аус дер Оэ. В XX веке Первый концерт вошёл в репертуар ведущих мировых пианистов.
С 1958 года это сочинение входит в обязательную программу финального тура Международных конкурсов имени П. В настоящее время подавляющее число пианистов исполняет этот концерт в третьей редакции, которая была опубликована А. Зилоти уже после смерти П. Ещё при жизни автора Зилоти уговаривал Чайковского внести угодные ему изменения, но Пётр Ильич на это согласия не дал.
Зилоти после смерти Чайковского всё же опубликовал свою редакцию и именно эту редакцию исполняют современные пианисты. Авторскую редакцию в конце XX века исполнял Лазарь Берман [1].
Чайковско … Википедия Чайковский Петр Ильич — [25. Родился в семье горного инженера. В 1949 окончил Московскую консерваторию по классу композиции у Н.
Чайковский Первый Концерт - Скачать mp3 бесплатно
Во 2-й части концерта прослушивается легкий песенный мотив; это, по воспоминаниям самого П. Чайковского, — французская песенка, когда-то бывшая в моде и ее часто напевали его младшие братья[4]. В финале концерта Чайковский обратился к украинской. Tchaikovsky, Piano concerto no.1 / Чайковский, Концерт №1. Концерт №1 часть 1, П. Чайковский. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром. 1ч - Концерт №1 для ф-но с оркестром. 1-я часть. и другие скачать в mp3 и слушать музыку онлайн бесплатно.
П.И. Чайковский – Концерт 1 для фортепиано с оркестром
Вселенский, космический охват. И в тоже время – начиная с главной партии первой части, музыка первого концерта – это личные переживания композитора. Чайковский, музыкальный гений, был человеком чрезвычайно чувствительным, ранимым. 75 объявлений по запросу «П. Чайковский – Концерт № 1 Для Фортепиано С Оркестром пластинки» доступны на Авито в Москве. Новая или б/у одежда, мебель, техника и многое другое. Здесь же вы найдёте исполнителей услуг и работу. Чайковский Концерт 1 – покупайте на OZON по выгодным ценам! Быстрая и бесплатная доставка, большой ассортимент, бонусы, рассрочка и кэшбэк. Весь видео и аудио контент ВГТРК — фильмы, сериалы, шоу, концерты, передачи, интервью, мультфильмы, актуальные новости и темы дня, архив и прямой эфир всех телеканалов и радиостанций холдинга. ТВ программа. 23 был написан П. И. Чайковским в конце 1874 – начало 1875 года. Музыка концерта проникнута жизнерадостностью, оптимизмом. Концерт состоит из трёх частей. В первую часть вводит большое вступление торжественного, триумфального характера.
П.И.Чайковский - Концерт для фортепьяно №1 | Текст песни
Клиндворт передал Бюлову рукописную партитуру фортепианного концерта с посвящением, которому Бюлов особенно обрадовался. Бюлов в письме к Чайковскому от 13 июня 1875 года поблагодарил и выразил сое восхищение новым произведением. Бюлов сообщил, что он будет играть этот фортепианный концерт во время своего турне по Америке осенью 1875 года. Чайковский с радостью ответил 1 июня 1875 г. Тщательно готовился Бюлов к первому исполнению: "Я испытал удовольствие, овладевая концертом Чайковского, посвященным мне. Он требует очень больших усилий, но стоит их". Чайковский благодарил Бюлова в письме 1 декабря 1875 г.
Направника с солистом Густавом Кроссом. Он надеется на успех второго исполнения, которое состоится через два дня в Москве, а именно с солистом С. Танеевым и дирижером Н. Последний пересмотрел свое прежде отрицательное мнение, и, может быть благодаря интересу Бюлова к этому произведению, сам решил сначала продирижировать его в Санкт-Петербурге и Москве, а потом впервые сыграть его. Впоследствии концерт занял в репертуаре Рубинштейна прочное место.
Оно словно подтвердило правоту и удивительную чуткость!
Хотя начало работы над этим сочинением не предвещало столь высокой оценки. О том, что новая работа начата, он пишет брату Анатолию 21 ноября того же года: «Я теперь весь погружен в сочинение фортепианного концерта. Хочу непременно, чтоб Рубинштейн в своем концерте сыграл его; дело идет очень туго и плохо дается». Трудности в работе были связаны прежде всего с сочинением виртуозных фортепианных пассажей. Композитор настолько доверял братьям Анатолию и Модесту, что честно писал им обо всех творческих проблемах. Но ни в одном из писем к ним Чайковский не пишет о затруднениях с основными музыкальными темами Концерта или их разработкой.
Декабрь стал временем самой интенсивной работы, и вот 21-го числа Концерт был закончен. Оставалось только сесть за оркестровую партитуру.
Однако пианист посчитал концерт чрезмерно сложным и неудобным для исполнения. Чайковский отказался переделывать концерт. Правда, изменил посвящение, сделав его Г. Бюлов исполнил концерт впервые в США, в Бостоне. Он же в одном из писем назвал его первым русским фортепианным концертом, что соответствовало действительности. Именно Первый концерт для фортепиано с оркестром Чайковского стал первым классическим образцом этого жанра в русской музыке. В музыке концерта Чайковский использовал украинские народные темы.
В 1 части, в главной партии им использован напев лирников, услышанный им на Украине. Сам композитор писал об этом так: "Слушал лирное пение слепых. Оно называется лирным по названию аккомпанирующего инструмента - лира, которая, впрочем, с античной лирой ничего общего не имеет. Замечательно, что все слепые певцы в Малороссии поют один и тот же вечный напев и с тем же наигрышем. Я отчасти воспользовался этим напевом в первой части моего фортепианного концерта".
Речь идет о Николай Григорьевиче Рубинштейне — композитору очень хотелось, чтобы именно он стал первым интерпретатором его Концерта. Какое же разочарование пришлось пережить Чайковскому на Рождество 1874 г.! Он продемонстрировал Рубинштейну готовый, но не оркестрованный еще Концерт, и Николай Григорьевич подверг произведение нещадной критике: пассажи он счел «неуклюжими, избитыми, неловкими» — до такой степени, что сыграть это сочинение невозможно, а произведение в целом показалось ему неисполняемым и даже пошлым, многие его фрагменты, как показалось Рубинштейну, были откуда-то «украдены». Для Чайковского с его душевной ранимостью, это было очень тяжело: Композитору нужна была доброжелательная критика и дружеский совет — а вместо этого он услышал только порицание, высказанное, к тому же, без всякого намека на деликатность. Душевное потрясение, переживаемое Чайковским, было настолько очевидно, что даже Рубинштейн был смущен и уже в более мягких выражениях объяснил ему, что и где следует переделать. Но Чайковский был непреклонен и заявил о своем намерении оставить все так, как есть, ни одной ноты в сочинении не изменив. Именно так он и поступил. По грандиозности масштаба, разнообразию тем и напряженности «музыкального действа» Концерт можно назвать «фортепианной симфонией». Первую часть открывает патетический и даже трагедийный нисходящий ход в си-бемоль в миноре, но постепенно ре-бемоль мажор вступает в свои права — и уже в этой светлой тональности струнные в октаву мощно пропевают широкую, радостную тему интродукции, сопровождаемую полнозвучными фортепианными аккордами. В следующем разделе — Allegro con spirito — в качестве главной партии звучит мелодия, которую композитор слышал от украинских певцов лириков, но ей придана ритмическая острота и скерциозность. Побочная партия состоит из двух тем — элегически-задумчивой и спокойно-созерцательной. Сжатая, целеустремленная разработка приводит к кульминации, в которой оркестр и аккорды в фортепианной партии образуют канон. В репризе главная партия сокращена и варьирована, побочная же расширена за счет каденции. Медленная вторая часть исполнена нежной и светлой лирики. Пасторальную тему при первом проведении излагает флейта под пиццикато струнных. В скерциозном среднем разделе Чайковский использовал популярную в то время французскую песенку. В финале царит стихия народного веселья. По форме он представляет собой рондо, роль рефрена в котором играет слегка измененная мелодия украинской веснянки.
Чайковский Первый Концерт - Скачать mp3 бесплатно
Tchaikovsky, Piano concerto no.1 / Чайковский, Концерт №3 размером 64.39 MB. Концерт №1 для фортепьяно с оркестром (добавить в избранное) скачать Чайковский - Концерт №1 для фортепьяно с оркестром 04:20. Концерт №1 для фортепиано с оркестром ского. Бусыгина Полина Сергеевна. Классическая музыка [Классика в mp3]. Пётр Ильич Чайковский. Концерт № 1 b-moll, op. Конце́рт № 1 для фортепиа́но с орке́стром си-бемоль минор, соч. 23 был написан П. И. Чайковским в 1874―1875 годах и впервые исполнен 25 октября 1875 года в Бостоне Гансом. Герберт фон Караян, солист - Святослав Рихтер Запись 1963 года. ский. Концерт для фортепиано с оркестром №1 (I часть).
Форма поиска
- Denis Matsuev - Tchaikovsky, Piano concerto no.1 / Чайковский, Концерт №1
- Знаменитые фортепианные концерты - Чайковский - Первый концерт: lovers_of_art — LiveJournal
- Piano Concerto No. 1 (b-moll), Op. 23
- П.И. Чайковский. Концерт №1 для фортепиано с оркестром смотрите на ТВ
- Пётр Ильич Чайковский (1840–1893)
- Кириллова Светлана | Первый концерт для фортепиано с оркестром | Журнал «Искусство» № 8/2009
Концерт №1 для фортепиано с оркестром (1-я часть)
| Первый Концерт Чайковского Скачать mp3 | Из цикла "Музыканты о музыке". Петр Ильич Чайковский. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром Солистка Виктория Постникова (фортепиано), Большой симфонический оркестр ЦТ и ВР, дирижер Геннадий Рождественский. Вступительное слово дирижера. |
| П.И. Чайковский Концерт для фортепиано с оркестром № 1: история, видео, содержание | Концерт 1 для фортепиано с оркестром, часть 1, Пётр Ильич Чайковский - Концерт для фортепиано №1, 1-я часть и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps). |
| Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Чайковский) — Википедия | 23 был написан П. И. Чайковским в конце 1874 – начало 1875 года. Музыка концерта проникнута жизнерадостностью, оптимизмом. Концерт состоит из трёх частей. В первую часть вводит большое вступление торжественного, триумфального характера. |
| Концерт №1 (Чайковский) listen online | Святослав Рихтер, Wiener Symphoniker, Herbert von Karajan, Пётр Ильич Чайковский Концерт для фортепиано с оркестром 1, I часть. |
П.И. Чайковский
Удивительно, что в этом письме, написанном спустя три года после «провала», все еще так живо ощущается обида. Для Чайковского мнение Рубинштейна, поддержанное Губертом, стало жестоким ударом. Спустя время обида все же забудется. Николай Рубинштейн изменит свое отношение к Концерту и не раз обратится к нему и как пианист, и как дирижер. Посвящение Но пока мысль о посвящении сочинения Рубинштейну была отвергнута. На первой рукописной странице партитуры хорошо читается: «Посвящается Сергею Ивановичу Танееву». Вероятно, Чайковский таким образом хотел отблагодарить музыканта, который должен был стать первым исполнителем Концерта. Но мировая премьера была сыграна немецким пианистом Гансом фон Бюловым: ему Чайковский отправил партитуру по рекомендации своего консерваторского коллеги Карла Клиндворта. В нотах уже стояло посвящение фон Бюлову.
Ещё при жизни автора Зилоти уговаривал Чайковского внести угодные ему изменения, но Пётр Ильич на это согласия не дал. Зилоти после смерти Чайковского всё же опубликовал свою редакцию и именно эту редакцию исполняют современные пианисты. Авторскую редакцию в конце XX века исполнял Лазарь Берман [1]. Первая часть Главная тема из интродукции к первой части Концерта Первая часть состоит из большой интродукции и сонатного allegro. Тема интродукции проходит три раза. Перед последним проведением темы Чайковский поместил большую виртуозную каденцию пианиста. Следующий после интродукции раздел построен аналогично первым частям симфонических циклов Чайковского. В нём есть трёхчастная главная партия и побочная партия, состоящая из двух тем. Реприза включает в себя развёрнутую каденцию фортепиано.
Ее можно назвать по праву Гимном жизни. Главная партия основана на народном напеве лирников песня под аккомпанемент лиры. Это не прямая цитата, Чайковский использовал лишь часть напева. Оригинал построен на жалобных интонациях, здесь же тема приобретает скерцозность.
Первая часть является наиболее важной и определяет характер всего цикла. Вторая часть совершенно иная. В ней композитор попытался совместить традиционную медленную часть и скерцо впоследствии этот прием использовали другие композиторы. В этой части Чайковский использовал французскую народную песню, красивая и плавная начальная мелодия построена на народных интонациях.
По свидетельствам Модеста Петровича, они часто в детстве напевали ее. Финал концерта необычайно яркий, он всегда привлекал особое внимание публики. Здесь композитор использовал украинскую хороводную песню «Выйди, выйди, Иваньку». Даже Бюлов отмечал в своих письмах, что на концертах публика требовала повторить исполнение финала.
Оригинально трактует Чайковский форму третьей части, используя рондо-сонату. В конце звучит торжественная кода, построенная на отдельных мотивах, звучащих ранее. Исследователи отмечают близость концерта к симфонии. С этим действительно не поспоришь, ведь он наделен всеми чертами сонатно-симфонического цикла — это многогранная концепция, принцип контраста, развитые формы, яркие и индивидуальные темы.
Три редакции концерта Первый концерт Чайковского существует в трех различных редакциях. Отчасти причина их появления была связана с недооценкой новаторских приемов композитора, при написании произведения. Вторую редакцию концерта сделал сам Чайковский.
In a word, a disinterested person in the room might have thought I was a maniac, a talented, senseless hack who had come to submit his rubbish to an eminent musician. Having noted my obstinate silence, Hubert was astonished and shocked that such a ticking off was being given to a man who had already written a great deal and given a course in free composition at the Conservatory, that such a contemptuous judgment without appeal was pronounced over him, such a judgment as you would not pronounce over a pupil with the slightest talent who had neglected some of his tasks—then he began to explain N.
I was not only astounded but outraged by the whole scene. I am no longer a boy trying his hand at composition, and I no longer need lessons from anyone, especially when they are delivered so harshly and unfriendlily. I need and shall always need friendly criticism, but there was nothing resembling friendly criticism. It was indiscriminate, determined censure, delivered in such a way as to wound me to the quick. I left the room without a word and went upstairs.
In my agitation and rage I could not say a thing. Presently R. There he repeated that my concerto was impossible, pointed out many places where it would have to be completely revised, and said that if within a limited time I reworked the concerto according to his demands, then he would do me the honor of playing my thing at his concert. First, he thought the writing of the solo part was bad, "and certainly there are passages which even the greatest virtuoso is glad to survive unscathed, and others in which elaborate difficulties are almost inaudible beneath the orchestra.
Mikeliš Strautiņš
- Пётр Ильич Чайковский (1840–1893)
- Чайковский концерт 1
- Азиатско-Тихоокеанский регион
- Кириллова Светлана | Первый концерт для фортепиано с оркестром | Журнал «Искусство» № 8/2009
- Artist songs
Что посмотреть еще? Какой фильм или сериал?
- чайковский. концерт 1
- Кириллова Светлана | Первый концерт для фортепиано с оркестром | Журнал «Искусство» № 8/2009
- Чайковский концерт 1
- ОБ АЛЬБОМЕ
1 Й Концерт Чайковского
Оно словно подтвердило правоту и удивительную чуткость! Хотя начало работы над этим сочинением не предвещало столь высокой оценки. О том, что новая работа начата, он пишет брату Анатолию 21 ноября того же года: «Я теперь весь погружен в сочинение фортепианного концерта. Хочу непременно, чтоб Рубинштейн в своем концерте сыграл его; дело идет очень туго и плохо дается». Трудности в работе были связаны прежде всего с сочинением виртуозных фортепианных пассажей. Композитор настолько доверял братьям Анатолию и Модесту, что честно писал им обо всех творческих проблемах. Но ни в одном из писем к ним Чайковский не пишет о затруднениях с основными музыкальными темами Концерта или их разработкой.
Декабрь стал временем самой интенсивной работы, и вот 21-го числа Концерт был закончен. Оставалось только сесть за оркестровую партитуру.
Please obey the copyright laws of your country. IMSLP does not assume any sort of legal responsibility or liability for the consequences of downloading files that are not in the public domain in your country. Reprinted New York: E. Kalmus , n.
One wrote that the piece was "hardly destined.. The Russian premiere took place on November 13 [ O. November 21] 1875, with Sergei Taneyev as soloist. The conductor was Rubinstein, the man who had comprehensively criticised the work less than a year earlier. He even insisted that Tchaikovsky entrust the premiere of his Second Piano Concerto to him, and the composer would have done so had Rubinstein not died. Publication of original version and subsequent revisions[ edit ] In 1875, Tchaikovsky published the work in its original form, [20] but in 1876 he happily accepted advice on improving the piano writing from German pianist Edward Dannreuther , who had given the London premiere of the work, [21] and from Russian pianist Alexander Siloti several years later. Various other slight simplifications were also incorporated into the published 1879 version. Further small revisions were undertaken for a new edition published in 1890. The American pianist Malcolm Frager unearthed and performed the original version of the concerto. For the recording, Gerstein was granted special pre-publication access to the new urtext edition. Instead of the national anthem of Russia , a fragment of the concerto was used as the "Anthem of the Russian Olympic Committee" when athletes competing under the banner were awarded a gold medal.
Тема ее перерастает в коду, завершающую вторую часть. Третья часть финал выдержана в радостных, ликующих тонах и развертывается в стремительном движении. Она воспринимается как музыкальная картина народного веселья, праздника. Основная тема этой части построена на мелодии украинской хороводной песни «Выйди, Иванку, заспевай веснянку». В финале концерта звучит и другая лирическая тема. Она появляется сначала у скрипок, а затем у фортепиано. Обе темы широко разрабатываются. Напевная тема к концу части превращается в грандиозный торжественный гимн, Многими своими чертами он перекликается с праздничной темой вступления первой части. Этот могучий гимн утверждает основную идею произведения — торжество светлых сил. Далее он был принят в известную музыкальную школу Джульярда в Нью-Йорке.
Tchaikovsky: Piano Concerto No.1, Op.23 (Ru)
Оркестром дирижировал Николай Рубинштейн, который пересмотрел своё отношение к этому сочинению и в дальнейшем неоднократно сам с большим успехом исполнял его как пианист. Ещё при жизни композитора Первый концерт стал весьма популярен. Он неоднократно звучал во время гастролей Чайковского по США в 1891 году , в том числе 9 мая на одном из инаугурационных концертов в честь открытия Карнеги-холла в Нью-Йорке, а также на последнем в жизни композитора концерте 16 октября 1893, где во втором отделении впервые исполнялась его Шестая «Патетическая» симфония в обоих этих случаях солировала Адель аус дер Оэ. В XX веке Первый концерт вошёл в репертуар ведущих мировых пианистов. В настоящее время подавляющее число пианистов исполняет этот концерт в третьей редакции, которая была опубликована А. Зилоти уже после смерти П.
Интернет-магазин предлагает Вам приобрести качественную школьную форму для мальчиков и девочек, аксессуары. Натуральные высококачественные ткани, гарантия качества, скидки и распродажи. Любая модель формы позволяет по мере роста ребёнка регулировать полноту. Ларош А петербургскому критику А. Фаминцыну, давшему в «Музыкальном листке» от 23 ноября 1875 года самый мягкий из отзывов, почему-то показалось, что концерт «поражает ясностью, веселостью настроения с начала до конца». Чайковский говаривал: «В Москву, подальше от Фаминцыных! Критики той эпохи считали неопровержимым, что и в музыкальном, и в изобразительном искусстве должно присутствовать повествовательное начало. Исходя из этого и живописное полотно, и музыкальное произведение считались законченными, если позволяли сделать подробный пересказ. Вплоть до начала ХХ века художественная критика была полна этими утомительными пересказами, разъясняя читателям и зрителям, что «происходит» на картине того или иного художника. Чем длиннее оказывалось такое описание, чем больше «событий» разыскивал на полотне критик — тем выше ценилось мастерство художника, тем совершеннее считалась картина. Те же самые эстетические принципы применялись и в музыке. Критики времен Чайковского отдавали предпочтение «программной» музыке — той, чье содержание заранее изложено для слушателей самим композитором.
And so it would appear that Tchaikovsky himself introduced some alterations to the new edition, while at the same time rejecting others made by Ziloti. Arrangements Tchaikovsky arranged the concerto for 2 pianos 4 hands in December 1874. This was revised at the same time that changes were made to the full score in 1879 and 1888-90. On receiving the news that Rubinstein had performed the concerto, Tchaikovsky admitted to being "very, very pleased" [17]. Tchaikovsky always preferred his First Concerto over his other works for piano [18] , and he included it in his concert tours of Europe and America in the 1880s and 1890s with soloists Vasily Sapelnikov , Aleksandr Ziloti , Emil von Sauer , and Adele aus der Ohe. The First Piano Concerto, along with the Sixth Symphony , were the last works which the author himself conducted. Publication See also: Piano Concerto No. The full score was not published until four years later, in August 1879, when it included revisions to the piano part in the first movement, thereby comprising the second version of the concerto. None of the revisions made after 1879, except for the cut in the finale, were taken into account, on the grounds that "they cannot be proved to originate from Tchaikovsky himself" [20].
Премьера концерта состоялась 25 октября 1875 года в Бостоне в исполнении Бюлова с оркестром под управлением Бенджамина Ланга , и была одобрительно встречена публикой и критиками. С ещё большим успехом прошло исполнение концерта в Нью-Йорке 22 ноября того же года под управлением Вальтера Дамроша. Оркестром дирижировал Николай Рубинштейн, который пересмотрел своё отношение к этому сочинению и в дальнейшем неоднократно сам с большим успехом исполнял его как пианист. Ещё при жизни композитора Первый концерт стал весьма популярен. Он неоднократно звучал во время гастролей Чайковского по США в 1891 году , в том числе 9 мая на одном из инаугурационных концертов в честь открытия Карнеги-холла в Нью-Йорке, а также на последнем в жизни композитора концерте 16 октября 1893, где во втором отделении впервые исполнялась его Шестая «Патетическая» симфония в обоих этих случаях солировала Адель аус дер Оэ. В XX веке Первый концерт вошёл в репертуар ведущих мировых пианистов.